जीवन
पापायोआनु पहले चित्रकार और कॉमिक्स कलाकार के रूप में जाने गए। एथेंस ललित कला विद्यालय से पहले उन्होंने यानिस त्सारूखिस से सीखा। प्रदर्शन की ओर मुड़ने पर भी चित्रांकन और आकृतियों का संयोजन महत्त्वपूर्ण रहा। 1986 में उन्होंने आंगेलिकी स्तेलातु के साथ Edafos Dance Theatre की सहस्थापना की। समूह शारीरिक रंगमंच, प्रयोगात्मक नृत्य और प्रदर्शन कला को मिलाता था; एथेंस के भूमिगत कला परिवेश से उसका दर्शकवर्ग बढ़ा। 1993 की मीडिया ने बड़े थिएटरों में प्रवेश का संकेत दिया और समूह की पहचान बनी।
एथेंस 2004 के ओलंपिक उद्घाटन और समापन समारोहों के रचनात्मक निर्देशक के रूप में उन्होंने बिल्कुल अलग पैमाने पर काम किया। कलाकारों, डिज़ाइनरों और तकनीकी दलों का सामूहिक श्रम उनके दृश्य दृष्टिकोण को स्टेडियम और विश्व प्रसारण तक ले गया। वे 2006 के 2, 2009 में नवीकृत राष्ट्रीय रंगमंच के लिए Nowhere और 2011 के Inside से मंच प्रयोगों में लौटे। बाद की प्रस्तुतियाँ विदेश गईं; 2018 की Since She उन्हें Tanztheater Wuppertal Pina Bausch तक ले गई। विशाल सार्वजनिक आयोजनों और केंद्रित मंच-संवाद के बीच उनकी यात्रा में चित्रकला की शिक्षा संयोजन, प्रकाश और आकृतियों के बदलते संबंधों में दिखाई देती है।
कृतियाँ
Πρώτη ύλη, यानी मूल पदार्थ, 2012 के एथेंस महोत्सव के लिए बना और मंच को दो पुरुष कलाकारों की मुलाकात तक सीमित करता है। सटीक संयुक्त क्रियाओं से स्पर्श, निर्भरता और परिवर्तन उभरते हैं। Still Life (2014) मानवीय श्रम और पदार्थ के प्रतिरोध का संबंध विस्तृत करता है: उठाना, संतुलन और बार-बार श्रम करना सिसिफस की याद दिलाते हैं, केवल मिथक का चित्रण नहीं करते। ध्वनि और मंच-व्यवस्था वज़न और अवधि को लगभग महसूस करा देते हैं। रोज़मर्रा के काम कठिन और अनपेक्षित रूप से हास्यास्पद बनते हैं।
Ο Μεγάλος Δαμαστής, महान वशीकर्ता (2017), दस कलाकारों को शरीर, धरती और जीवन के बीतने की बदलती छवियों में लाता है। बाद में ओनासिस फ़ाउंडेशन ने ऐन कार्सन की कविता सहित फ़ोटो पुस्तक प्रकाशित की। Εγκάρσιος Προσανατολισμός, अनुप्रस्थ दिशा, का प्रीमियर 2021 में लियोन में हुआ। बैल, मानवीय आकृतियाँ और बदलती सामग्री बोलकर सुनाए कथानक के बजाय संबंधों से मिथक तथा कला-इतिहास जोड़ते हैं। पापायोआनु नृत्यरचना को छवियाँ बनाने-बिगाड़ने से मिलाते हैं। अक्सर संक्रमण निर्णायक है: शरीर दूसरी आकृति बनता लगता है, वस्तु का काम बदलता है, या सटीक क्रिया दर्शक की समझ उलट देती है।
आज के यूनान में विरासत
उनका काम यूनानी दृश्य संस्कृति को देश-विदेश के समकालीन प्रदर्शन से जोड़ता है। आधिकारिक संग्रहों में तस्वीरें और छोटे वीडियो हैं; महान वशीकर्ता की द्विभाषी फ़ोटो पुस्तक भी छवियों तक रास्ता देती है। मंचभाषा मुख्यतः दृश्य है; शब्दहीन प्रस्तुति यूनानी बातचीत सुनने का अभ्यास नहीं है।
अनुकूलित पाठ पढ़कर आधिकारिक संग्रह से प्रस्तुति की तस्वीर चुनें। σώμα, χέρι और βάρος पहचानें तथा σηκώνει या λυγίζει से दो चित्र-विवरण लिखें। अर्थ बताने से पहले दिखता कार्य बताएँ। छोटे साक्षात्कार उद्धरण को अनुवाद के साथ पढ़ें और χωρίς λόγια, “बिना शब्दों के”, पहचानें। B1 देखी गति को आधुनिक यूनानी वाक्यों में बदलता है; पूरा साक्षात्कार अतिरिक्त सहायता माँगेगा।
क्या आप जानते हैं?
- प्रदर्शन पर ध्यान केंद्रित करने से पहले उन्होंने दृश्य कला सीखी।
- 1986 में स्तेलातु के साथ Edafos की सहस्थापना की।
- महान वशीकर्ता से ऐन कार्सन की कविता वाली द्विभाषी फ़ोटो पुस्तक बनी।
प्रमुख कृतियाँ
| यूनानी शीर्षक | शीर्षक | वर्ष |
|---|---|---|
| Μήδεια | मीडिया: मंचकृति | 1993 |
| Τελετές Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνας | एथेंस ओलंपिक उद्घाटन और समापन समारोह | 2004 |
| Πρώτη ύλη | मूल पदार्थ: युगल | 2012 |
| Still Life | Still Life (स्थिर जीवन): मंचकृति | 2014 |
| Ο Μεγάλος Δαμαστής | महान वशीकर्ता: मंचकृति | 2017 |
| Εγκάρσιος Προσανατολισμός | अनुप्रस्थ दिशा: मंचकृति | 2021 |
याद रखने लायक एक पंक्ति
Προσπαθώ να φτιάξω μια γλώσσα για ένα θέατρο χωρίς λόγια
Prospathó na ftiáxo mia glóssa gia éna théatro chorís lógia
मैं बिना शब्दों के रंगमंच के लिए एक भाषा बनाने का प्रयास करता हूँ।
