埃莱妮·卡拉因德鲁

埃莱妮·卡拉因德鲁的拉丁字母姓名也写作Eléni Karaïndrou。她1941年生于山村泰希奥，在雅典希腊音乐学院学习钢琴与乐理，并毕业于雅典大学。1967年，她赴巴黎学习，课程包括民族音乐学和配器。与不同音乐传统的相遇，融入了她此后的事业：既细听单件乐器，也拥有开阔的戏剧想象力。

回到希腊后，她在ORA文化中心创立传统乐器实验室。1975至1982年，她在希腊广播电台第三节目工作，与马诺斯·哈齐达基斯共事。电影与戏剧逐渐成为她长期的创作领域。合作导演包括赫里斯托福罗斯·赫里斯托菲斯、托尼娅·马尔凯塔基、玛格丽特·冯·特罗塔、安东尼斯·安蒂帕斯，以及与她建立了长期艺术伙伴关系的西奥·安哲罗普洛斯。

她的国际唱片事业包括ECM于1991年出版的《电影音乐》，以及与制作人曼弗雷德·艾歇尔的持续合作。音乐会让这些作品走入另一种环境，作曲家亲自弹奏钢琴，身边有出色的独奏家。2021年，世界电影配乐奖授予她终身成就奖。

卡拉因德鲁的主题常把易于辨认的旋律线与特定音色联系起来。金·卡什卡什扬的中提琴在Το βλέμμα του Οδυσσέα（《尤利西斯的凝视》，1995）专辑中处于核心位置，演奏名单还列有双簧管、手风琴、大提琴、人声与弦乐。跟随主题在不同变奏中重现，可以听见一个小小的旋律构思怎样获得不同分量，而不成为有歌词的歌曲。

Μια αιωνιότητα και μια μέρα（《永恒与一日》，1998）让单簧管和其他传统音色与管弦乐团相遇。乐器回应安哲罗普洛斯电影的氛围，但唱片也让音乐脱离影像独立展开。《电影音乐》此前已将多部电影的录音编成一段聆听旅程，其中包括与扬·加巴雷克萨克斯演奏相关的作品。

《雅典音乐会》2010年11月录于梅加隆音乐厅，2013年发行，让卡什卡什扬、加巴雷克、双簧管演奏家万盖利斯·赫里斯托普洛斯与卡拉因德鲁同台。节目除电影主题外，还收录为阿瑟·米勒、田纳西·威廉斯、爱德华·阿尔比戏剧所作的音乐。这表明她的音乐叙述不限于银幕：一件独奏乐器就能暗示人物、停顿或不安的记忆。

先听ECM官方提供的《尤利西斯的凝视》短试听，再查阅乐器名单。选择一个声音，用η βιόλα、το όμποε或το ακορντεόν描述；要核对乐器，而不是根据标题猜测。用ήρεμος、αργός或πιο έντονος写三句原创句子，说明自己听到的情绪。器乐聆听提供描述对象，希腊语练习则来自你写的句子与卡拉因德鲁的采访原话。朗读她的简短希腊语引文，注意ποίηση与έμπνευση的重音。B1短文支持这项活动，但无词音乐与希腊语口语仍是两回事。

• 她在ORA文化中心创办了传统乐器实验室。
• 《尤利西斯的凝视》中，金·卡什卡什扬演奏的是中提琴，而非小提琴。
• 《雅典音乐会》录于2010年，2013年发行。
• 世界电影配乐奖于2021年表彰她的终身成就。