Život
Dimitris Rontiris, koji se piše i Rondiris, rođen je 1899. godine. Izvori kao mesto rođenja navode Poros ili Pirej, ali je odrastao u Pireju i ceo život ostao snažno vezan za taj lučki grad. Okrenuo se pozornici, a kasnije je studirao u inostranstvu, gde je radio sa rediteljem Maksom Rajnhartom i postao njegov asistent, što je oblikovalo njegovu sklonost ka velikim, pažljivo uvežbanim ansamblima.
Početkom tridesetih godina pridružio se tek osnovanom Kraljevskom pozorištu u Atini, današnjem Narodnom pozorištu Grčke, kao reditelj i nastavnik glume. Posle smrti Fotosa Politisa 1934. godine postao je njegov glavni reditelj, na toj dužnosti bio je do 1942 i ponovo od 1946. do 1950. Godine 1939. odveo je trupu u London sa Hamletom i Elektrom. Godine 1957. osnovao je Pirejsko pozorište (Πειραϊκό Θέατρο) u saradnji sa opštinom Pirej. Sa tom trupom prikazivao je antičku tragediju u antičkim pozorištima Grčke i na turnejama po Evropi, Severnoj i Južnoj Americi i Aziji; 1963. godine, na primer, trupa je gostovala na Berlinskim svečanim danima. Njegova poslednja režija bila je Sofoklova Elektra 1978. godine, četrdeset godina posle njegove prve Elektre u Epidauru. Umro je u Atini 20. decembra 1981.
Dela
Rontiris je režirao širok repertoar, uključujući Šekspira: u njegovom Hamletu iz 1937. u Kraljevskom pozorištu naslovnu ulogu igrao je Aleksis Minotis, uz Katinu Paksinu i Emilijosa Veakisa. Ipak, njegovo presudno delo odnosilo se na antičku tragediju. U septembru 1938. postavio je Sofoklovu Ηλέκτρα (Elektru) u Epidauru, prvu modernu izvedbu antičke drame u tom pozorištu. Počela je kasno popodne, bez scenografije i bez električnog svetla, pred oko 3.500 gledalaca. Paksinu je igrala Elektru, Eleni Papadaki Klitemnestru, a Tanos Kocopulos Oresta, i jedan kritičar je pohvalio usklađen pokret šezdeset žena u horu.
Godine 1949. u njegovoj Ορέστεια (Orestiji) u Odeonu Iroda Atika Klitemnestru je igrala Marika Kotopuli, a 1954. njegov Ιππόλυτος (Hipolit) u Epidauru postao je prekretnica tek osnovanog festivala. Hor je bio u središtu njegove metode: brojan, ritmičan i strogo disciplinovan, uglavnom u koreografiji Lukije Sakelariu. U jednom intervjuu objasnio je da se jedan intermeco u Elektri zasnivao na koracima iz grčkog plesa sirtos, prilagođenim drami. Kritičari su se divili toj preciznosti, ali su je ponekad smatrali hladnom, a neki su mislili da hor i glumci nisu potpuno sjedinjeni. U Pirejskom pozorištu Aspasija Papatanasiu postala je njegova Elektra u predstavama koje su gostovale u inostranstvu, između ostalog u Londonu 1961.
Nasleđe u današnjoj Grčkoj
Istraživači vide Rontirisa kao osnivača tradicije Narodnog pozorišta u postavljanju antičke tragedije, koju su kasnije razvili Aleksis Minotis i Takis Muzenidis. U Pireju ga pamte kao svog učitelja antičke drame: 2016. njegova ćerka je poklonila njegovu arhivu opštini Pirej, a 2017. glavna scena Gradskog pozorišta u Pireju dobila je njegovo ime. Digitalna arhiva Narodnog pozorišta čuva programe, fotografije i kritike njegovih predstava. Pokušajte: pronađite tamo fotografiju iz neke njegove Elektre i opišite hor u dve grčke rečenice, jednoj o tome šta radi i drugoj o tome kako, na primer Ο χορός προχωρά αργά προς το κέντρο (Hor polako napreduje ka sredini). Zatim uporedite svoje rečenice sa njegovim objašnjenjem koraka sirtosa.
Da li ste znali?
- Elektra iz 1938. u Epidauru igrana je pri dnevnoj svetlosti, od kasnog popodneva, jer na mestu nije bilo struje.
- Bio je asistent Maksa Rajnharta, jednog od vodećih reditelja Berlina.
- Njegovo Pirejsko pozorište gostovalo je na Berlinskim svečanim danima 1963.
- Glavna scena Gradskog pozorišta u Pireju nosi njegovo ime od 2017.
Glavna dela
| Grčki naslov | Naslov | Godina |
|---|---|---|
| Άμλετ | Hamlet — Kraljevsko pozorište, Atina | 1937 |
| Ηλέκτρα | Elektra — Epidaur | 1938 |
| Ορέστεια | Orestija — Odeon Iroda Atika | 1949 |
| Ιππόλυτος | Hipolit — Epidaur | 1954 |
| Πειραϊκό Θέατρο | Osnivanje Pirejskog pozorišta | 1957 |
| Ηλέκτρα | Elektra — njegova poslednja režija | 1978 |
Stih koji vredi zapamtiti
Πρόκειται απλούστατα περί βηματισμών παρμένων απ’ το συρτό μας και προσαρμοσμένων στις απαιτήσεις του έργου.
Prókeitai aploústata perí vimatismón parménon ap’ to syrtó mas kai prosarmosménon stis apaitíseis tou érgou.
Reč je jednostavno o koracima uzetim iz našeg sirtosa i prilagođenim zahtevima drame.


























































