Angeliki Stellatou

Angeliki Stellatou nació en Atenas en 1963. Se formó en ballet clásico y se graduó con honores en la Escuela Estatal de Danza, donde la profesora Mary Tsouti pedía a los bailarines que notaran lo que sienten dentro de cada movimiento y no solo que lo ejecutaran. En una entrevista de 2015 recordó también una función de la compañía de Pina Bausch en el Odeón de Herodes Ático como «algo así como una revelación». Una beca de la Fundación Onassis la llevó después a Nueva York, donde estudió en los estudios de Merce Cunningham y asistió a seminarios de contact improvisation y release technique.

De vuelta en Atenas, fundó con Dimitris Papaioannou el Edafos Dance Theatre; la historia del propio grupo da 1986, mientras que otras fuentes dan 1987. Fue su bailarina principal y también asistente de coreografía en producciones como Medea y Drácula, hasta que se marchó tras For Ever en 2001. Bailó además con otras compañías independientes, entre ellas Sine Qua Non, Analia y los Choriká de Zouzou Nikoloudi. En el teatro trabajó como coreógrafa y asesora de movimiento para directores, entre otros en el Teatro Nacional, el Teatro Neos Kosmos, el Megaron, sala de conciertos de Atenas, y el Festival de Atenas. Más tarde dirigió piezas propias, también con su compañía Ypsilon.

El trabajo de Stellatou se mueve entre la interpretación, la coreografía y la forma en que los actores se mueven en escena. En Ανθρώπινη δίψα (Sed humana, 1999) de Edafos, su solo Σκαλοπάτια (Escalones) le valió el premio a la mejor interpretación femenina en los premios nacionales griegos de danza. En 2004 fue coreógrafa del equipo creativo de Papaioannou para las ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Atenas. Su trabajo de movimiento para Motortown, obra de Simon Stephens dirigida por Vangelis Theodoropoulos, recibió en 2008 el premio de coreografía Koula Pratsika.

Como directora y coreógrafa creó a little before ( ) a little after para Patras, Capital Europea de la Cultura, en 2006, y cann.ib.als con Ypsilon en el Teatro Neos Kosmos en 2009. Un dúo posterior, little lives or the body I inhabit, presentado en Atenas y Kalamata, convirtió en su tema el esfuerzo de dos cuerpos por moverse en sincronía exacta. En marzo de 2015 la Ópera Nacional Griega le encargó su primer trabajo para su ballet: dos partituras de Manos Hadjidakis, Το χαμόγελο της Τζοκόντας (La sonrisa de la Gioconda) y el raramente representado Μαρσύας (Marsias), en el Teatro Olympia. Dijo a LiFO que no tiene un código coreográfico fijo y que prefiere la expresión abstracta a la narrativa: el movimiento, como la música, puede provocar emociones sin explicar una trama.

Stellatou pertenece a la generación que construyó la danza contemporánea griega en grupos independientes durante los años ochenta y noventa. En 2015 señaló que aquel florecimiento afectó a determinados coreógrafos y no a la danza en su conjunto, porque faltaban las estructuras para sostenerlo. Hoy su nombre aparece en programas de teatros y festivales griegos, a menudo en la línea «movimiento» o «coreografía». Lee su entrevista griega de 2015 en LiFO y busca los verbos que usa para el ensayo: χορεύω, δοκιμάζω, προχωρώ. Después ponte de pie, inclínate despacio hacia un lado, endereza el cuerpo, detente y refiere la secuencia: Η δασκάλα είπε ότι γέρνουμε αργά, σηκωνόμαστε και σταματάμε (La profesora dijo que nos inclinamos despacio, nos incorporamos y nos detenemos). Muévete solo dentro de un rango cómodo.

• Se formó en ballet clásico y dice que llevaba las zapatillas de punta tan cómodamente como unas pantuflas.
• Graba cada ensayo y hace sus correcciones después de ver el vídeo.
• Su solo de 1999 en Sed humana se titulaba Σκαλοπάτια (Escalones).
• Hadjidakis escribió Marsias para el Coreodrama Griego de Ralu Manu.