奥皮·祖尼

奥皮·祖尼原名卡利奥皮·萨尔帕基，1941年2月4日生于开罗一个祖籍圣托里尼和克里特的希腊家庭。一位她很喜爱的叔伯给她起了“奥皮”这个昵称，她终身沿用。她年幼时便失去双亲；母亲是最早引导她接触绘画的人。在开罗，她自1959年起在亚美尼亚画家阿肖特·佐良的画室学习绘画，同时学习陶艺和摄影，并于1962年在尼罗画廊举办了第一次展览。

1963年，她定居雅典。1963年至1968年，她在雅典美术学院师从扬尼斯·莫拉利斯学习绘画，同时学习陶艺和舞台设计。1965年，她与建筑师阿莱科斯·祖尼斯结婚，育有两个儿子。她后来回忆说，作为一位从事前卫创作的女性，她起初无法在希腊获得个展，于是先从国外起步：1970年她在比亚里茨的瓦隆布勒兹画廊展出作品，1971年在雅典的希腊美国联合会举办了她在希腊的第一次个展。

20世纪80年代，艺术商亚历山德罗斯·约拉斯支持她的创作。从1996年起，她与癌症共处，却坚持工作。2006–07年在基克拉迪艺术博物馆举办的大型展览吸引了众多观众。她于2008年12月5日在雅典去世，享年67岁。

用希腊国家美术馆的话说，祖尼的核心问题是从二维到三维、从封闭空间到开放空间的过渡。在绘画、雕塑、装置构成和版画中，她运用几何形状、水平与垂直线条、少数几种强烈色彩以及黑白二色，营造透视、光线、阴影和运动。她的画面中没有人物，这使空间显得更加辽阔。她的作品通常被归入几何抽象和构成主义，博物馆的介绍认为其根源既在埃及也在希腊，也来自她对海洋、沙漠和天空的观察。

早期作品如Ασύμμετρη σύνθεση σε πολυσταυρό（《多十字底座上的不对称构成》，1974），由两件雕塑组成，展示了她对物体的实验。Χώρος ενός επιπέδου. Αναφορά στον ντε Κίρικο ΙΙ（《单一层面的空间：致敬德·基里科之二》，1978）回应了乔治·德·基里科深远的透视。Λευκός κίονας（《白色立柱》，1991）是钢制底座上的彩绘木结构，高240厘米，宽仅20厘米：色带向上攀升，最后化为迅疾的笔触。Βέλος（《箭》，1992）现藏于梅措沃的阿韦罗夫博物馆，把目光引向唯一一点，仿佛越出画布之外。她在欧洲各地以及1979年圣保罗双年展上展出作品，并于1971年在滨海卡涅的联合国教科文组织绘画节上获得国家奖。

祖尼的作品收藏于希腊国家美术馆和阿韦罗夫博物馆，以及希腊和国外的其他收藏机构。2013年，雅典的米哈利斯·卡科扬尼斯基金会展出了以她生命最后一年（2008年）为主的作品。2026年第九届Art Thessaloniki艺术博览会上，一项纪念她的“奥皮·祖尼奖”被颁给了一位当代艺术家。练习时，可以打开国家美术馆网站上Λευκός κίονας（《白色立柱》）的在线条目，或到雅典古迪的国家雕塑馆观看原作。不要临摹，用希腊语描述它：Ο κίονας είναι ψηλός και στενός（这根立柱又高又窄）。然后说说哪些颜色好像来到μπροστά（前面），哪些好像留在πίσω（后面）。

• 她的教名是卡利奥皮；“奥皮”是叔伯给她起的昵称。
• Λευκός κίονας（《白色立柱》）高240厘米，宽却只有20厘米。
• 她1970年在比亚里茨展出作品，比她在希腊的第一次个展早一年。
• 1992年，雅典法国学院举办了关于她的几何艺术的圆桌会议，由历史学家埃莱娜·阿尔韦莱主持。