Roula Pateraki

Roula Pateraki nasceu em Salónica. Contou que o teatro não foi, de início, uma escolha sua: por volta dos dez anos, os professores notaram o seu talento e os pais encaminharam-na para o palco. A sua primeira aparição foi nessa idade, como Isaac em Η Θυσία του Αβραάμ (O Sacrifício de Abraão). Licenciou-se em literatura inglesa na Universidade Aristóteles de Salónica, formou-se na escola de arte dramática de Kyriazis Charatsaris e atuou com a companhia profissional Ελεύθερο Θέατρο (Teatro Livre).

Em Salónica foi membro fundador da Oficina de Teatro e depois criou a sua própria Επιθεώρηση Δραματικής Τέχνης (Revista de Arte Dramática), que funcionou de 1978 a 1985 como escola de arte dramática e companhia profissional ao mesmo tempo. Ali encenou e interpretou peças de Tom Stoppard, Samuel Beckett e Henrik Ibsen, entre outros. Depois de se mudar para Atenas, fundou em 1990 o Teatro Dramático Roula Pateraki.

Como atriz interpretou papéis principais como Rebecca West em Rosmersholm de Ibsen, Marguerite Gautier em A Dama das Camélias e Molly Bloom do Ulisses de James Joyce. Participou também em filmes, entre eles Το μόνον της ζωής του ταξείδιον (A Única Viagem da Sua Vida), de Lakis Papastathis. Em 2016 encenou e interpretou uma versão teatral de Ondas de Paixão (Breaking the Waves) no Teatro Nacional da Grécia.

Pateraki é conhecida por um teatro exigente, centrado no texto, e por ensaios que podem durar muitos meses. O ator Giannis Palamiotis, que estudou e trabalhou com ela em Salónica, liga a sua abordagem à representação escandinava estilizada, a Grotowski e a Peter Brook, e a cineastas como Bergman, Dreyer e Tarkovski. Ela diz que desenvolveu o seu próprio sistema de exercícios de interpretação através de August Strindberg, cujo Προς Δαμασκόν (A Caminho de Damasco) encenou na Stegi da Fundação Onassis em 2016, como primeira produção grega da peça.

O seu trabalho com textos antigos interessa especialmente a quem aprende. Para o Teatro Nacional, na antiga Epidauro em 2008, juntou Οιδίπους Τύραννος (Édipo Rei) e Οιδίπους επί Κολωνώ (Édipo em Colono) num só espetáculo. Preparou uma nova versão em grego moderno com Giannis Lignadis em vez de usar uma tradução existente, cortando apenas repetições e mantendo os cantos do coro e os monólogos de Édipo. Em 2014 adaptou a história da Guerra do Peloponeso de Tucídides como Το μανιφέστο του πολέμου (O Manifesto da Guerra), parte I, para o Pequeno Teatro da antiga Epidauro, terminando com a Oração Fúnebre de Péricles.

Também tem apoiado dramaturgos gregos modernos. Em 2018 encenou no Peiraios 260 uma «representação vermelha» de três horas, construída a partir de onze peças de Loula Anagnostaki, e em 2019 concluiu uma trilogia baseada em Πεθαίνω σα χώρα (Morro como um País), de Dimitris Dimitriadis, com um espetáculo dentro de um túnel de metro inacabado no Pireu.

Os espetáculos de Pateraki mostram como o teatro grego mantém vivos textos antigos e modernos ao dizê-los no grego de hoje. O arquivo digital do Teatro Nacional conserva o programa e fotografias do seu Édipo de 2008, e o Festival de Atenas e Epidauro tem páginas sobre os seus projetos de Tucídides e Anagnostaki. Experimente um pequeno ensaio em casa: escolha uma frase do texto grego desta página, por exemplo Οι ηθοποιοί διαβάζουν το κείμενο (Os atores leem o texto). Leia-a uma vez normalmente e depois siga duas indicações de um parceiro: πιο αργά (mais devagar) e πιο δυνατά (mais alto). Troquem de papel. Estas indicações são um exercício nosso, não palavras dos seus espetáculos.

• O seu primeiro papel, por volta dos dez anos, foi o menino Isaac em O Sacrifício de Abraão.
• Antes de estudar interpretação, licenciou-se em literatura inglesa.
• O seu projeto sobre Anagnostaki de 2018 decorria em paralelo com uma «representação branca» separada, noutra sala do mesmo espaço.
• Um dos seus espetáculos de 2019 aconteceu num túnel de metro inacabado, para apenas 60 espectadores.