एलेनी विताली

एलेनी विताली का जन्म 19 सितंबर 1954 को एथेंस में एलेनी लाविदा के नाम से हुआ; कुछ ऑनलाइन जीवनियाँ त्रिकाला बताती हैं, पर यूनानी डिस्कोग्राफ़ी सूची एथेंस देती है। उनके पिता ताकिस लाविदास सांतूरी बजाते थे, जो यूनानी लोक संगीत का हथौड़ी से बजने वाला तार-वाद्य है, और माँ लूसी करागेओर्गियू मेलों में गाती थीं। 2000 के एक टीवी चित्र-कार्यक्रम में उन्होंने परिवार के रोमा (जिप्सी) मूल के बारे में बताया। तेरह वर्ष की उम्र में उन्होंने पिता के साथ एक छोटा रिकॉर्ड बनाया, और लगभग चौदह वर्ष की उम्र में माँ के साथ अपने पहले पानिगिरी, गाँव के संत-उत्सव, में गईं। पंद्रह-सोलह वर्ष की उम्र तक वे पिता के संगीतकार मित्रों के साथ पेलोपोनीज़ से एपिरस तक मेलों में घूमती रहीं।

मेलों के दौरों से थककर वे एथेंस के संगीतकारों की ओर मुड़ीं, और एक मित्र ने उन्हें Lyra रिकॉर्ड कंपनी के प्रमुख अलेकोस पात्सिफ़ास के पास भेजा। उनके अपने वर्णन के अनुसार, उन्होंने अर्गिरिस कूनादिस और वांगेलिस गूफ़ास का Άι γαρούφαλλό μου अपनी ऑडिशन वाले दिन ही रिकॉर्ड किया; यह गीत कूनादिस के एल्बम Δεν περισσεύει υπομονή (धैर्य नहीं बचा) में सोतीरिया बेलू के साथ आया। जल्द ही उन्होंने थेस्सालोनिकी गीत महोत्सव में Χωρίς δεκάρα (बिना एक पैसे के) गाया, जो मानोलियोस वाली टेक के लिए याद किया जाता है, और मिकिस थियोदोराकिस की 18 λιανοτράγουδα της πικρής πατρίδας (कड़वी मातृभूमि के 18 छोटे गीत) की 1974 की Lyra रिकॉर्डिंग में भाग लिया। 2000 में ERT ने सात साल की अनुपस्थिति के बाद मंच पर उनकी वापसी फ़िल्माई।

विताली का गीत-भंडार उन तीन दुनियाओं के बीच चलता है जिन्हें उन्होंने बारी-बारी जाना: मेलों के लोकगीत, बुज़ूकी का शहरी लाइको, और रिकॉर्ड व मंच के लिए लिखने वाले संगीतकारों का कला-गीत एंतेख़्नो। Τα δημοτικά της Ελένης (एलेनी के लोकगीत, 1981) और Βάρα μου το ντέφι (मेरे लिए डफ़ बजाओ, 1983) जैसे एल्बम पहली दुनिया से लेते हैं। Χορέψτε γιατί χανόμαστε (नाचो, क्योंकि हम मिट रहे हैं, 1984) ने वे दो गीत फिर से रिकॉर्ड किए जो उन्होंने बचपन में पिता के साथ रिकॉर्ड किए थे। उन्होंने लाइको संगीतकार ख़्रिस्तोस निकोलोपूलोस और कला-गीत संगीतकार स्तामातिस स्पानूदाकिस के साथ एल्बम 7 Παρακλήσεις (7 प्रार्थनाएँ) पर भी काम किया।

1980 के दशक के अंत से वे अधिकाधिक अपनी सामग्री लिखने लगीं। Το απέναντι μπαλκόνι (सामने वाली बालकनी, 1989) और Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ; (वर्जीनिया वुल्फ़ से कौन डरता है?, 1994; कुछ स्रोत 1993 बताते हैं) में उनके अपने बोल और संगीत हैं। Προσκήνιο (अग्रमंच, 2000), Aeriko संगीत स्थल की लाइव रिकॉर्डिंग, इस करियर के पड़ावों को एक कार्यक्रम में समेटती है। उनकी यादें उनकी शैली का एक हिस्सा समझाती हैं। उन्होंने बताया कि पहले स्टूडियो सत्र में निकोलोपूलोस और पियानोवादक तासोस काराकात्सानिस ने उनसे बिना वाइब्रेटो के गाने और हर शब्द साफ़ बोलने को कहा। उच्चारण पर यह ध्यान उनकी रिकॉर्डिंग को यूनानी ध्यान से सुनने वाले हर व्यक्ति के लिए मूल्यवान बनाता है, जबकि मेलों का गीत-भंडार उस सांतूरी परंपरा का पुराना मोडल रंग बचाए रखता है जिसमें वे बड़ी हुईं।

विताली का सफ़र पानिगिरी की मौखिक दुनिया को, जहाँ रोमा और अन्य पेशेवर संगीतकार गाँव के नृत्यों के लिए बजाते थे, यूनानी स्टूडियो और कॉन्सर्ट जीवन से जोड़ता है। 2016 में उन्होंने एथेंस के Iera Odos स्थल पर यान्निस पारियोस के साथ सर्दियों का कार्यक्रम साझा किया और पत्रकारों से कहा कि मेलों ने उन्हें सबसे बढ़कर प्रेम सिखाया। एक ठोस काम: archive.ert.gr पर ERT का रिकॉर्ड Οι φίλοι μου: Ελένη Βιτάλη (मेरे दोस्त: एलेनी विताली, 2000) खोजें। उसका समय-अंकित यूनानी विवरण पढ़ें, जो बताता है कि कहाँ वे बोलती हैं और कहाँ गीत आता है। फिर αφού और πριν से अपने दो वाक्य लिखें, जैसे: Αφού μίλησε για τον πατέρα της, ακούστηκε ένα τραγούδι (पिता के बारे में बोल चुकने के बाद एक गीत सुनाई दिया)। ये अभ्यास-वाक्य हमारे हैं, गीत के बोल नहीं।

• उनके अनुसार उनका पहला पानिगिरी कोरिंथ के पास एक्सामिलिया में था, ठीक उसी दिन जब गाँव के पादरी का निधन हुआ।
• बचपन में वे कहती थीं कि वे गायिका नहीं, बाल-रोग चिकित्सक बनना चाहती हैं।
• वे हँसकर बतातीं कि पिता के साथ बचपन के रिकॉर्ड में उनकी आवाज़ बिल्ली के बच्चे जैसी लगती है।
• 2016 में उन्होंने समझाया कि पानिगिरिस, यानी उत्सव, का अर्थ गोल घेरे का नृत्य और इसलिए प्रेम है।