Sofia Mavragani

Sofia Mavragani nasceu em Atenas em 1978. O seu caminho para a dança foi invulgar. Estudou primeiro gestão de empresas na Universidade de Economia e Negócios de Atenas, onde se formou em 2000, e só depois se voltou para a coreografia. De 2001 a 2005 estudou dance making no European Dance Development Centre da Universidade das Artes ArtEZ, em Arnhem, nos Países Baixos. A rede europeia de dança Aerowaves chamou-lhe um caso invulgar na dança precisamente porque nunca seguiu um currículo regular de dança.

De regresso a Atenas, começou a criar as suas próprias peças, a começar por M em 2007, seguida de The Silence of the Parrot, Incorrect Me e Mind the Map. É membro fundadora da Fingersix, uma rede artística internacional, e da organização sem fins lucrativos Fingersix/Athens, que produz grande parte do seu trabalho. Os seus espetáculos foram apresentados no Festival de Atenas e Epidauro, no Megaron, a sala de concertos de Atenas, na documenta 14, no Festival Internacional de Dança de Kalamata e no Teatro Nacional da Grécia, bem como em Buenos Aires e Madrid. Em 2019 a Aerowaves escolheu-a para a sua seleção de artistas Twenty19.

O ensino acompanha o seu trabalho de palco. Orienta oficinas de improvisação e composição, entre elas Breaking Art, que junta jovens coreógrafos e compositores no Megaron de Atenas, e o projeto de investigação playforPLACE, que já viajou por 17 cidades da Europa, América Latina, África e Oceânia.

As peças de Mavragani situam-se na fronteira entre dança, teatro e música, e quem escreve sobre o seu trabalho destaca o foco sociopolítico e o humor lúdico. The Hero (2015), um solo para um bailarino que é também atleta, construía um herói híbrido que conta a sua própria história em palco. Lady R (2017), criada para a documenta 14 no âmbito do projeto de arte pública Monument to Revolution de Sanja Iveković, partia do último texto que Rosa Luxemburgo escreveu antes da sua prisão e assassinato; Hara Kotsali interpretava-o com palavra e movimento, ao som de música de Martha Mavroidi.

Speechless, estreada no Theatro Technis Karolos Koun em junho de 2018, seguia as vozes das mulheres ao longo dos séculos, de Hildegarda de Bingen e Christine de Pizan a Virginia Woolf. Mavroidi escreveu música vocal em que os próprios três intérpretes eram os instrumentos, e a peça foi ao festival Spring Forward da Aerowaves em França em 2019. ΧΟΡΟΣ: We Are Here Prepared for Tragedy (dezembro de 2023, Teatro Nacional da Grécia) partia dos coros da tragédia antiga para perguntar como um corpo mantém a sua autonomia dentro de um grupo. Glorious Epic (2024) levou um dueto trágico ao Alcatraz, um conhecido clube de striptease de Atenas. Horse Me (2025), cocriada com a artista visual Janis Rafa para a Onassis Stegi, transformou três bailarinas em cavalos para examinar a domesticação, a obediência e o poder.

O percurso de Mavragani mostra a dança contemporânea grega a circular entre palcos de festivais, instituições nacionais e espaços inesperados, enquanto as suas oficinas transmitem a artistas mais novos uma forma colaborativa de trabalhar. Para quem aprende, a sua obra abre o vocabulário grego do movimento e do poder. Leia os seus comentários em grego sobre Horse Me na crítica da Efimerida ton Syntakton de abril de 2025 e anote os substantivos abstratos que ela usa: κυριαρχία (domínio), υπακοή (obediência), εξημέρωση (domesticação). Depois descreva um gesto numa frase sua, por exemplo Η χορεύτρια σηκώνει αργά το κεφάλι (A bailarina levanta devagar a cabeça), e mude apenas o verbo, para σκύβει (inclina-se) ou γυρίζει (vira-se), para ver como toda a imagem se desloca. Esta frase de prática é nossa e não descreve uma cena concreta.

• Estudou gestão de empresas antes de se formar como coreógrafa.
• Lady R foi apresentada na praça Avdi, em Atenas, no âmbito da documenta 14, em 2017.
• Glorious Epic estreou no Alcatraz, um clube de striptease de Atenas, a 1 de junho de 2024.
• O seu projeto playforPLACE já viajou por 17 cidades em quatro continentes.